Pós-modernismo e móveis
Entre os anos 1960 e 1980, o mundo da arte e da arquitetura estava começando a mudar. As tradições e premissas que sustentaram o mundo do design por quase um século estavam sob ataque à medida que novas cores, texturas e estética irrompiam em cena. Essa nova onda foi chamada de pós-modernismo .
Os arquitetos pós-modernistas criaram edifícios que eram distintos de tudo o que existia antes. Os designers desses edifícios encontraram pinturas pós-modernistas para pendurar nas paredes e esculturas pós-modernistas para sentar nas mesas … espere, quais mesas? Em algum lugar ao longo do caminho, os designers pós-modernistas perceberam que seu movimento ainda não se estendeu aos móveis.
A mobília pós-moderna apareceu rápida e esporadicamente, enquanto os designers tentavam criar itens funcionais que complementassem o novo movimento pós-modernista. Afinal, de que adianta revolucionar a arquitetura e a arte se você precisa apreciá-la de um sofá não revolucionário?
Modernismo
Neste ponto, você deve estar percebendo que ainda não definimos o pós-modernismo. Você está certo, não temos, e isso porque há realmente apenas uma boa definição para o pós-modernismo: é uma rejeição do modernismo. Então, é por aí que devemos começar!
O modernismo , como movimento, começou no início do século 20, rejeitando as regras tradicionais da arte que o antecederam. Os artistas romperam as regras da arte ocidental e os arquitetos reduziram as estruturas às suas formas mais simples e honestas. O modernismo era altamente idealista, acreditando que sociedades utópicas poderiam ser criadas rejeitando-se velhos valores e adotando uma moral nova e séria.
Em termos de móveis, os designs modernistas eram minimalistas, monocromáticos e muitas vezes focados no uso de novos materiais sintéticos. Uma vez que as casas modernistas deveriam ser bem vazias, elas realmente não tinham muitos móveis de qualquer maneira. Durante anos, esse foi o princípio de fato da alta arte e do design. Claro, eventualmente alguém iria decidir quebrar as novas regras!
The Rise of Postmodern Furniture Design
Na década de 1960, artistas e arquitetos começaram a rejeitar o modernismo. Em vez de se concentrar em projetos sérios e objetivos, livres de assunto, eles começaram a quebrar as regras. Quais regras? Qualquer um deles! A arte e a arquitetura pós-modernistas começaram a celebrar cor, textura e tema, tudo com um toque de capricho e ironia. Eles também rejeitaram a devoção modernista à arte erudita, buscando inspiração em itens da cultura popular, como gibis, revistas e fast food.
Então, como isso se traduziu em móveis? Os arquitetos pós-modernos precisavam de coisas para colocar dentro de suas estruturas, e artistas, arquitetos e designers juntos começaram a desenvolver seu próprio cânone de móveis pós-modernos. Embora o próprio pós-modernismo seja tradicionalmente visto como originário dos EUA, alguns dos movimentos mais importantes no mobiliário pós-modernista começaram na capital global do design de interiores: Milão.
No final dos anos 1970 e início dos anos 1980, os artistas milaneses reuniram designers para explorar o conceito de espaços pós-modernistas. Dois grupos se destacam por seus esforços. O Studio Alchymia foi comandado pelo designer Alessandro Mendini . Mendini foi um líder nos primeiros móveis pós-modernistas, mais conhecido por sua cadeira Proust .
Imagine viver em um mundo de alto design, onde as cadeiras são geométricas, minimalistas, incolores e rejeitam as estruturas tradicionais dos móveis. Em seguida, imagine uma cadeira modelada em um sofá barroco (a altura de um design opulento), com tamanho exagerado além das proporções normais e coberta com um close-up de uma pintura pontilhista do pintor francês do início do século 20, Paul Signac. Essa é a cadeira Proust , e essa é a mobília pós-moderna!
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No entanto, Mendini não era o único interessado no uso irreverente da cor e do estilo para zombar do mundo do alto design. O outro estúdio milanês a participar fortemente na fundação deste movimento foi o Grupo Memphis , liderado por Ettore Sottsass . Um dos primeiros designs de Sottsass a capturar a imaginação internacional foi uma peça chamada fruteira de Murmansk . Esta elegante tigela de latão prateado fica sobre seis pernas em forma de ziguezague, inspirada na cidade russa de Murmansk. Por décadas, supôs-se que as belas-artes rejeitaram a inspiração no mundo físico, portanto, esse foi um ponto de partida forte e um dos primeiros usos do tema no design de móveis pós-modernista.
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Por fim, temos que falar sobre Michael Graves , o arquiteto designer que fez mais do que qualquer outro para trazer móveis pós-modernistas para os EUA. Graves interagiu com grupos milaneses e até trabalhou para um deles: um estúdio de design chamado Alessi. Os designs de Graves eram caprichosos e alegres, talvez melhor ilustrados por meio de sua famosa chaleira com um pássaro vermelho no bico que assobia quando a água ferve.
Graves também abraçou a ideologia pós-moderna de rejeitar as fronteiras entre a arte erudita e a arte comercial. Em algo como o design de móveis, que é inerentemente comercial, essa distinção parecia particularmente arbitrária. Graves demonstrou isso não apenas ao abraçar a cultura popular em seus designs, mas também ao trabalhar com a superloja Target para projetar itens de móveis de baixo custo.
O estilo pós-modernista
Então, qual é o estilo de mobiliário pós-moderno? A mobília pós-moderna abrange uma ampla gama de estilos e atitudes, mas podemos categorizá-la de maneira muito vaga sob alguns traços comuns. Por um lado, tende a ser colorido, rejeitando o monocromático estóico do design modernista. Em segundo lugar, tende a abraçar a textura, especialmente em termos de materiais naturais como têxteis e madeira. Terceiro, ele emprega formas e configurações não tradicionais, distorcendo as expectativas de formas comuns. Finalmente, é sempre irreverente e caprichoso, muitas vezes zombando do status quo e do mundo do design. É um estilo verdadeiramente diferente de todos os outros!
Resumo da lição
A mobília pós-moderna baseia-se na atitude colorida, alegre e irreverente do movimento pós-moderno. Todo esse estilo só pode ser entendido em termos de rejeição do modernismo , um estilo de ideais elevados e design minimalista. Surgiu no design de móveis no final dos anos 1970 e início dos anos 1980, quando grupos de designers como o Studio Alchymia , liderado por Alessandro Mendini , e o Memphis Group , liderado por Ettore Sottsass , reuniram designers para contemplar o significado dos espaços pós-modernistas. Nos Estados Unidos, o movimento foi amplamente introduzido por Michael Graves. Juntos, esses designers combinaram formas, texturas e cores ao longo do tempo, em todo o mundo, e além das fronteiras da alta e baixa cultura para criar um estilo de mobiliário que era verdadeiramente revolucionário e também um pouco cômico!