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Animação por Computador: Definição, História e Tipos

O que é animação por computador?

Hoje, esperamos imagens realistas e especializadas nos filmes que assistimos e nos videogames que jogamos. Mas de onde vem isso e o que foi necessário para chegar lá?

A animação por computador é simplesmente dar vida a objetos inanimados em uma tela. Os animadores tornam os personagens críveis e maiores do que a vida. Os gestos e emoções precisam ser precisos; as paisagens mágicas e realistas. Vamos dar uma olhada na história e nos tipos de animação por computador.

Tipos

Animação 3D

Na animação 2D, o desenho é criado e ligeiramente alterado. Outro desenho é feito com ajustes mínimos. 2D pode ser desenhado à mão ou feito no computador. O Rei Leão da Disney (1994) é um filme 2D.

A animação 3D é sempre gerada por computador. Na animação 3D, os objetos podem ser movidos e alterados e aparecem em um espaço tridimensional. Uma das primeiras animações 3D foi da mão de Eric Catmull (1972). Eles fizeram um modelo de wireframe da mão e quebraram o modelo em vários polígonos. A mão era incrivelmente real. Catmull mais tarde tornou-se co-fundador da Pixar Animation Studios.

Captura de movimento


Captura de movimento
Captura de movimento

Os animadores também usaram uma técnica 3D chamada captura de movimento , que é uma forma de adicionar realismo ao fazer com que o ator use uma roupa justa que rastreia todos os seus movimentos com pequenos sensores. Para coletar dados sobre os movimentos faciais, um capacete também é usado. O software rastreia todas as informações de movimento e os animadores usam esses dados valiosos para tornar os movimentos animados mais realistas.

O diretor Peter Jackson é um mestre dessa técnica. O filme As Duas Torres (2002) trouxe o sinistro Gollum à vida dessa forma, assim como o dragão (usando a captura de movimento do ator Benedict Cumberbatch).

Stop Motion

O stop motion é uma técnica tradicional de animação. Um objeto, geralmente um fantoche ou figura de ação, é posado e filmado. O animador então ajusta a pose levemente, e continua e continua. Jason and Argonauts (1963), de Don Chaffey, é um exemplo.

O stop motion tem duas técnicas específicas chamadas claymation e pixilation. Claymation usa figuras de argila que podem ser facilmente manipuladas em diferentes poses. Cada pose é criada e filmada. O filme James and the Giant Peach (1996) usou claymation.

O stop motion foi substituído por imagens geradas por computador (CGI)? Ainda não. O stop motion ainda é muito usado em comerciais e até mesmo em filmes. Na verdade, o software Dragonframe é um software de captura de quadros usado por profissionais e amadores.

Pixilation é um tipo de animação em stop motion que usa atores ao vivo em vez de figuras de ação ou fantoches. Os atores são colocados e filmados. Eles são colocados novamente e filmados em pequenos incrementos. Os animadores gostam de brincar com essa técnica, pois os movimentos podem parecer suaves e dramáticos.

Por outro lado, muitos animadores deliberadamente fazem a animação parecer desconexa e peculiar. Eles variam os quadros por segundo e as velocidades da câmera. Essa técnica é frequentemente usada para shows infantis e vídeos musicais, como o vídeo de Peter Gabriel chamado Sledgehammer (1986). Pixilation abriu as portas para efeitos especiais e animação.

Outros tipos

A interpolação é uma forma de adicionar molduras para manipular a cor, a forma, o tamanho ou a localização de um objeto. Essa técnica geralmente usa software Flash.

Machinima (‘máquina’ e ‘cinema’ combinados) é a realização de um filme de animação usando um software de vídeo e jogos de computador. Os criadores estão altamente envolvidos neste processo – eles criam seus esboços de cena usando uma história original ou um jogo existente para projetar seu próprio filme. Machinima inclui música e narração e pode ser dramática ou humorística.

Disney’s Stunt Island (1992) foi um precursor do movimento Machinima. Neste jogo interativo, as pessoas criaram sequências de acrobacias. Alguns anos depois, o Diário de um Campista (1996) é considerado um dos primeiros formatos verdadeiros de Machinima. O World of Warcraft é outro exemplo popular de Machinima.

A realidade aumentada é uma ferramenta computadorizada que aprimora a realidade com informações ou dados adicionais. Normalmente, as informações são sensoriais, como imagens ou sons adicionais. Essa inovação também permite que o usuário interaja com seu ambiente de novas maneiras. O jogo chamado Pokémon Go (2014) é um exemplo, onde as pessoas usam o GPS de seus telefones para procurar monstros virtuais em um ambiente real.

Por trás das cenas

Processo


Modelo de storyboard
Modelo de storyboard

A animação por computador é um processo elaborado que começa com uma miniatura. Em seguida, eles desenvolvem um script. Os storyboards são então desenhados à mão para delinear as cenas. Eles incluem a ação principal, o diálogo e as emoções de cada cena.

Outra parte do processo é chamada de sombreamento, onde cada objeto é aprimorado com cor e textura. A iluminação é usada para criar sombras e profundidade. Na renderização, os personagens, cenários, paisagens e sons são mesclados.

Realismo

Os animadores de computador são perfeccionistas por natureza, mas uma área especialmente desafiadora são os rostos humanos. Você sabia que o rosto pode ser dividido em 46 partes distintas? Os animadores de Shrek lutaram para que nosso ogro favorito parecesse realista. Sua mandíbula era especialmente desafiadora.

Para os animadores, retratar as emoções humanas é um desafio. Expressões prototípicas são as seis emoções que todas as culturas reconhecem: felicidade, surpresa, nojo, raiva, tristeza e medo. Na próxima vez que assistir ao seu desenho animado favorito, procure essa gama de estados emocionais.

Você pensaria que quanto mais realista algo parece, mais os espectadores gostariam. Mas, estranhamente, há um ponto em que muitos telespectadores sentem repulsa. Se um robô, digamos, parecer apenas vagamente humano, podemos gostar. Mas, se parecer ainda mais humano, mas estiver errado em certos aspectos, podemos sentir repulsa. E ainda, se o animador pode ir além disso e torná-lo ainda mais realista, gostamos novamente e sentimos empatia por ele. Isso é chamado de fenômeno do ‘vale misterioso’.

Resumo da lição

A animação por computador é simplesmente dar vida a objetos inanimados em uma tela. Sua história inclui as seguintes inovações:

  • Animação 3D – os objetos podem ser movidos e alterados e aparecem em um espaço tridimensional.
  • Captura de movimento – os atores usam sensores de rastreamento de movimento, que os animadores incorporam à cena.
  • Claymation – usa figuras de barro que podem ser facilmente manipuladas.
  • Pixilation – uma técnica de stop motion que usa atores reais no lugar de bonecos.
  • Interpolando – quadros addss para alterar a forma, a cor, ou a localização de um objeto ou personagem.
  • Machinima – usa animação por computador para fazer filmes em um ambiente de realidade virtual.
  • Realidade aumentada – fornece informações digitais em um ambiente do mundo real.